Tranh Tết Việt Nam là biểu tượng của lòng tri ân, khát vọng sum vầy và niềm tin vào năm mới. Hai làng tranh nổi tiếng Đông Hồ và Hàng Trống không chỉ lay động người xem bằng hình ảnh rực rỡ, mà còn nâng niu giá trị văn hóa truyền thống, thể hiện tài hoa của họa sĩ dân gian. Hành trình tìm hiểu tranh Tết là hành trình về nguồn cội, nơi nghệ thuật hòa quyện cùng linh hồn ngày Tết Việt.
Tranh Tết: Linh Hồn Văn Hóa Việt

Khi không khí Tết len lỏi khắp các nẻo đường, mỗi gia đình Việt lại chuẩn bị sắm sửa, trang hoàng nhà cửa. Giữa muôn vàn vật phẩm, tranh Tết dân gian nổi bật lên không chỉ như một món đồ trang trí, mà còn là linh hồn của ngày Tết cổ truyền. Mỗi bức tranh là một lời chúc, một câu chuyện, một biểu tượng mang đậm giá trị tinh thần, phản ánh sâu sắc đời sống và tín ngưỡng của người Việt.
Hơn Cả Một Vật Trang Trí
Tranh Tết không chỉ làm đẹp không gian. Nó biến ngôi nhà thành một nơi ấm cúng, tràn ngập hy vọng. Treo một bức tranh Vinh hoa phú quý hay Gà đàn trong nhà là cách người xưa gửi gắm ước nguyện về một năm mới sung túc, con cháu đầy đàn, và vạn sự an lành. Những gam màu rực rỡ từ thiên nhiên như đỏ son, vàng hoa hòe, xanh chàm… không chỉ bắt mắt mà còn mang ý nghĩa xua đuổi tà khí, mang lại may mắn. Chúng là phương tiện giao tiếp phi ngôn ngữ, nơi cả gia đình cùng chia sẻ niềm tin và mong ước cho tương lai, góp phần định hình nên văn hóa tín ngưỡng ngày Tết độc đáo.
Người Nghệ Sĩ Dân Gian: Sứ Giả Của Ký Ức
Đằng sau mỗi tác phẩm là bóng hình thầm lặng của những nghệ nhân dân gian. Họ không chỉ là họa sĩ mà còn là những người kể chuyện, những người bảo tồn ký ức của cả một dân tộc. Bằng đôi tay khéo léo và tấm lòng yêu nghề, họ đã truyền tải thế giới quan, đạo lý sống và những câu chuyện đời thường vào từng mảng màu, từng nét khắc. Nhà nghiên cứu văn hóa dân gian Nguyễn Thanh Phong từng nhận định:
*”Nghệ nhân dân gian không chỉ vẽ tranh, họ đang vẽ nên ước vọng của cả một cộng đồng, gửi gắm niềm tin vào một năm mới tốt lành qua từng nét cọ, từng mảng màu.”
Chính họ đã giữ cho ngọn lửa nghệ thuật truyền thống không bao giờ lụi tàn, để thế hệ sau vẫn có thể cảm nhận được hồn cốt của cha ông.
Các Dòng Tranh Tết Chính
Nghệ thuật tranh Tết Việt Nam vô cùng phong phú, được thể hiện qua nhiều dòng tranh khác nhau, mỗi dòng mang một bản sắc riêng. Sự đa dạng này tạo nên một bức tranh toàn cảnh về văn hóa các vùng miền. Một số dòng tranh tiêu biểu nhất bao gồm:
- Tranh Đông Hồ (Bắc Ninh): Gần gũi, mộc mạc với các đề tài sinh hoạt đồng quê, chúc tụng, châm biếm hài hước.
- Tranh Hàng Trống (Hà Nội): Tinh tế, rực rỡ và trang trọng, nổi tiếng với các tranh thờ cúng, tranh tố nữ.
- Tranh Kim Hoàng (Hà Tây cũ): Mạnh mẽ, sống động với nét khắc phóng khoáng và thường chỉ in một màu nền trên giấy hồng điều.
- Tranh làng Sình (Huế): Chủ yếu phục vụ cho mục đích tín ngưỡng, thờ cúng, đặc biệt là trong các lễ cúng giải hạn.
Sự tồn tại của các làng nghề này chính là cái nôi nuôi dưỡng nghệ thuật dân gian, tạo tiền đề cho những tìm hiểu sâu hơn về hai đại diện tiêu biểu là Đông Hồ và Hàng Trống.
Làng Tranh Đông Hồ: Nghệ Thuật Từ Chất Liệu Dân Gian

Nằm bên dòng sông Đuống thơ mộng, làng Đông Hồ (Bắc Ninh) là cái nôi của một dòng tranh dân gian trứ danh. Từ nhiều thế kỷ, nghệ thuật nơi đây đã gắn liền với đời sống tinh thần của người dân đồng bằng Bắc Bộ, đặc biệt trong mỗi dịp Tết đến xuân về. Sức sống mãnh liệt của tranh Đông Hồ không đến từ những kỹ thuật cầu kỳ, mà bắt nguồn từ chính những chất liệu mộc mạc và quy trình sáng tạo độc đáo của người nông dân.
Nét Độc Đáo Từ Chất Liệu Thiên Nhiên
Hồn cốt của tranh Đông Hồ nằm ở những vật liệu “cây nhà lá vườn”. Nền tranh là giấy dó, làm từ vỏ cây dó, có đặc tính xốp nhẹ, bền bỉ và không bị nhòe mực. Để tạo nên vẻ lấp lánh đặc trưng, các nghệ nhân quét lên bề mặt giấy một lớp hồ nếp trộn với bột điệp – vỏ của loài sò biển được nghiền mịn. Lớp nền óng ánh này làm cho màu sắc trên tranh thêm phần rực rỡ dưới ánh sáng. Bảng màu của tranh cũng hoàn toàn được chắt lọc từ thiên nhiên:
- Màu đen: Từ than lá tre khô.
- Màu xanh: Từ lá cây chàm.
- Màu vàng: Từ hoa hòe.
- Màu đỏ son: Từ sỏi son hoặc gỗ vang.
Kỹ Thuật In Ván Gỗ Thủ Công
Quy trình tạo ra một bức tranh là minh chứng cho sự tỉ mỉ và khéo léo. Mỗi tác phẩm cần một bộ ván khắc gỗ riêng, bao gồm ván nét (in đường viền đen) và các ván màu. Nghệ nhân phết màu lên từng ván rồi in lần lượt lên giấy. Công đoạn này đòi hỏi sự chính xác tuyệt đối để các mảng màu khớp với nhau, tạo nên một tổng thể hài hòa. Kỹ thuật này cho phép sản xuất tranh với số lượng lớn, giúp nghệ thuật dễ dàng đến với mọi gia đình.
Phản Ánh Tâm Hồn Làng Quê Việt
Tranh Đông Hồ ghi lại nhịp sống và ước vọng của người nông dân một cách chân thực, hóm hỉnh. Những chủ đề quen thuộc như Đàn lợn âm dương, Gà mẹ con thể hiện mong ước về sự sung túc, sum vầy. Ngay cả những bức tranh châm biếm như Đánh ghen cũng phản ánh một góc nhìn dí dỏm về xã hội xưa. Nhà nghiên cứu văn hóa Nguyễn Bá Vân từng nhận định: “Tranh Đông Hồ không chỉ là nghệ thuật, nó là hơi thở của đồng ruộng, là câu chuyện của cha ông được kể lại bằng màu sắc của đất trời.” Chính những hình ảnh giản dị mà sâu sắc này đã biến tranh Đông Hồ thành một biểu tượng văn hóa tín ngưỡng Tết không thể thiếu, mang theo hy vọng về một năm mới an lành, đủ đầy.
Nội Dung Tranh Đông Hồ: Đời Sống & Ước Nguyện

Vượt lên trên những chất liệu dân dã như giấy dó hay màu tự nhiên, sức sống của tranh Đông Hồ nằm ở chính nội dung, ở cái hồn cốt được gửi gắm trong từng hình ảnh. Mỗi bức tranh là một lát cắt sinh động về đời sống nông thôn, đồng thời là một lời cầu chúc bình dị mà tha thiết cho một năm mới đủ đầy, an vui.
Ước Vọng Đời Thường Qua Hình Tượng Thân Thuộc
Chủ đề trung tâm của tranh Đông Hồ xoay quanh những ước mơ gần gũi nhất của người nông dân: sự sung túc và hạnh phúc gia đình. Hình ảnh chú lợn trong bức Lợn ăn cây ráy hay Lợn đàn không chỉ là vật nuôi quen thuộc. Nó là biểu tượng của sự ấm no, thịnh vượng. Vòng xoáy âm dương trên mình lợn còn mang ý nghĩa sinh sôi, phát triển. Tương tự, bức Gà mái (hay Gà đàn) với hình ảnh gà mẹ quây quần bên đàn con thơ là lời ca ngợi tình mẫu tử thiêng liêng, thể hiện mong ước về một gia đình sum vầy, hòa thuận. Hình ảnh những em bé mũm mĩm, bụ bẫm trong cặp tranh Vinh hoa và Phú quý lại là ước nguyện về con cháu đầy đàn, khỏe mạnh và thành đạt.
Niềm Vui Lễ Hội và Tiếng Cười Châm Biếm
Tranh Đông Hồ không chỉ gói gọn trong không gian gia đình mà còn mở ra không khí lễ hội tưng bừng của làng quê. Các tác phẩm như Đấu vật, Rước rồng hay Chăn trâu thổi sáo ghi lại những khoảnh khắc vui tươi, lạc quan, phản ánh đời sống tinh thần phong phú và tinh thần cộng đồng gắn kết. Đặc biệt, trí tuệ dân gian còn được thể hiện qua tiếng cười châm biếm sâu cay. Bức Đám cưới chuột là một ví dụ tiêu biểu, mượn chuyện loài vật để phê phán thói quan liêu, hối lộ trong xã hội cũ. Hình ảnh đoàn nhà chuột phải dâng lễ cho mèo đã trở thành một ẩn dụ kinh điển, cho thấy cái nhìn sắc sảo và hóm hỉnh của người dân.
Ngôn Ngữ Màu Sắc và Tâm Hồn Việt
Ngôn ngữ hình ảnh mộc mạc ấy được thăng hoa nhờ bảng màu tươi sáng, đầy sức sống. Màu đỏ của son, vàng của hoa hòe, xanh của lá chàm không chỉ làm đẹp cho bức tranh mà còn mang ý nghĩa biểu tượng cho may mắn, thịnh vượng và hy vọng. Nghệ nhân Nguyễn Văn An, một trong những người giữ lửa cho làng nghề, từng chia sẻ: “Màu sắc trong tranh Đông Hồ không chỉ để cho đẹp, mà là màu của đất, của trời, của hy vọng. Chúng tôi gửi gắm cả một năm no ấm vào từng nét in.” Các bức tranh này không chỉ là vật trang trí mà còn phản ánh sâu sắc phong tục tín ngưỡng ngày Tết của người Việt. Chính sự giản dị trong chủ đề và rực rỡ trong màu sắc đã khiến tranh Đông Hồ trở thành tiếng lòng, thể hiện trọn vẹn tâm hồn lạc quan, yêu đời của người dân lao động.
Hàng Trống: Nét Tinh Hoa Kinh Thành

Khác với không khí mộc mạc của làng quê, tranh Hàng Trống mang đậm dấu ấn của đời sống thị dân kinh thành Thăng Long xưa. Ra đời từ các phố Hàng Trống, Hàng Nón của Hà Nội, dòng tranh này phục vụ gu thẩm mỹ tinh tế và nhu cầu tín ngưỡng đa dạng của tầng lớp quan lại, thương nhân và người dân thành thị.
Kỹ thuật và chất liệu độc đáo
Nét đặc trưng của tranh Hàng Trống đến từ sự kết hợp tài tình giữa kỹ thuật in và vẽ tay. Nghệ nhân chỉ sử dụng một bản khắc gỗ để in những đường nét chính bằng mực tàu đen lên giấy. Phần hồn của bức tranh nằm ở công đoạn tô màu hoàn toàn thủ công, cho phép người nghệ sĩ tự do phóng bút và vờn màu, tạo nên những mảng màu uyển chuyển, có độ đậm nhạt tinh tế. Chất liệu làm nên sự khác biệt cũng rất quan trọng:
- Giấy: Thường là giấy Xuyến chỉ hoặc giấy dó mỏng nhưng bền, có khả năng loang màu tốt, giúp màu sắc thấm sâu và tươi tắn.
- Màu sắc: Sử dụng phẩm màu rực rỡ, thường là màu bột có độ trong và tươi sáng như lam, hồng, lục, vàng. Kỹ thuật cản màu và tô chồng lớp tạo nên hiệu ứng thị giác sống động, khác biệt với màu sắc mộc mạc từ thiên nhiên của tranh Đông Hồ.
Đa dạng chủ đề, đậm chất phố thị
Tranh Hàng Trống thể hiện một thế giới quan phong phú, phản ánh trực tiếp đời sống tinh thần của người kinh kỳ. Bên cạnh các chủ đề chúc tụng quen thuộc như Phúc Lộc Thọ hay Cá Chép trông trăng, dòng tranh này đặc biệt nổi bật với mảng tranh thờ. Những tác phẩm như Ngũ Hổ, Đức Thánh Trần, hay tranh Mẫu thể hiện sâu sắc đời sống văn hóa tín ngưỡng Tết của người dân. Nét vẽ mềm mại, uyển chuyển cùng bố cục chặt chẽ tạo nên vẻ trang trọng, linh thiêng.
Nhà nghiên cứu văn hóa dân gian Trần Lâm Biền từng nhận định: “Tranh Hàng Trống là nơi nghệ thuật dân gian gặp gỡ mỹ cảm cung đình. Nó không chỉ để trang trí mà còn là một phần không thể thiếu trong không gian tâm linh của người Hà Nội xưa mỗi dịp Tết đến, xuân về.”
Ngoài ra, bộ tranh Tứ Bình (Tố Nữ) với hình ảnh các cô gái thành thị duyên dáng cũng là một đề tài đặc trưng, phản ánh gu thẩm mỹ tao nhã. Với kỹ thuật bán thủ công tinh xảo, tranh Hàng Trống đã góp phần lưu giữ một phần hồn cốt văn hóa phố thị xưa, là minh chứng cho sự giao thoa văn hóa và đời sống tinh thần phong phú của người Tràng An.
So Sánh Đông Hồ & Hàng Trống: Cá Tính & Bản Sắc

Đặt cạnh dòng tranh Hàng Trống đã được đề cập, tranh Đông Hồ hiện lên như một đối trọng thú vị, tạo nên cặp đôi song hành độc đáo trong nghệ thuật dân gian Việt Nam. Cả hai đều là linh hồn của ngày Tết xưa, nhưng lại mang những bản sắc riêng biệt, phản ánh hai không gian văn hóa khác nhau: làng quê và phố thị. Sự khác biệt này không chỉ là câu chuyện của thẩm mỹ, mà còn là dấu ấn của lịch sử và đời sống.
Kỹ thuật và chất liệu – Hai con đường nghệ thuật
Sự đối lập rõ nét nhất nằm ở quy trình sáng tác. Tranh Đông Hồ hoàn toàn sử dụng kỹ thuật in ván gỗ. Mỗi màu là một bản khắc riêng. Nghệ nhân phết màu lên ván rồi in lên giấy điệp. Loại giấy này được làm thủ công từ cây dó, quét phủ một lớp điệp sò nghiền mịn, tạo nên vẻ óng ánh đặc trưng. Màu sắc của tranh cũng hoàn toàn tự nhiên:
- Màu đen: than lá tre
- Màu xanh: lá chàm
- Màu vàng: hoa hòe
- Màu đỏ: sỏi son
Ngược lại, Hàng Trống là sự kết hợp tinh xảo giữa in và vẽ. Nghệ nhân chỉ dùng một bản khắc gỗ để in những đường nét chính bằng mực Tàu. Sau đó, họ dùng bút lông để tô màu, vờn khối, tạo nên sự chuyển sắc mềm mại, sống động. Kỹ thuật này đòi hỏi tay nghề cá nhân rất cao. Chất liệu cũng cao cấp hơn với giấy Xuyến chỉ và màu bột có độ rực rỡ, tươi tắn.
Chủ đề và ngôn ngữ biểu đạt
Chính kỹ thuật và chất liệu đã định hình nên ngôn ngữ biểu đạt của mỗi dòng tranh. Đông Hồ gần gũi, mộc mạc với các chủ đề về cuộc sống nông thôn, lao động sản xuất (Hứng dừa), châm biếm xã hội (Đám cưới chuột), hay những lời chúc phúc bình dị (Gà đàn, Lợn nái). Nét khắc dứt khoát, bố cục đơn giản nhưng chắc khỏe, thể hiện góc nhìn lạc quan của người nông dân.
Trong khi đó, Hàng Trống phục vụ tầng lớp thị dân và nhu cầu tâm linh, thờ cúng. Chủ đề của tranh thường trang trọng, uy nghi hơn như Ngũ Hổ, Tứ Bình, hay tranh thờ Mẫu. Nét vẽ trau chuốt, uyển chuyển, màu sắc lộng lẫy, thể hiện một thế giới quan phong phú và có phần phức tạp hơn, gắn liền với văn hóa tín ngưỡng Tết chốn kinh thành.
“Nếu tranh Đông Hồ là khúc đồng dao của làng quê, thì tranh Hàng Trống lại là áng thơ đường luật của phố thị. Một bên là cái hồn nhiên, một bên là sự tinh hoa, cả hai cùng làm nên một di sản vô giá.” – Nhà nghiên cứu văn hóa dân gian Lê Quang
Di sản và nguồn cảm hứng
Đông Hồ và Hàng Trống không chỉ là những tác phẩm nghệ thuật. Chúng là di sản sống, lưu giữ hồn cốt văn hóa của hai không gian xã hội đặc trưng. Một bên là tinh thần lao động, lạc quan của nông thôn Bắc Bộ. Một bên là đời sống tinh thần, thẩm mỹ tinh tế của người Kinh Kỳ. Chính sự khác biệt này đã tạo nên một kho tàng hình ảnh, màu sắc và biểu tượng phong phú. Đây là nguồn cảm hứng bất tận cho các họa sĩ đương đại, giúp họ kiến tạo những giá trị mới mà không làm mất đi bản sắc cội nguồn.
Giữ Gìn & Khơi Nguồn: Họa Sĩ Việt Nam & Tranh Tết Hôm Nay

Sau khi chiêm ngưỡng nét độc đáo riêng của Đông Hồ và Hàng Trống, chúng ta không khỏi trăn trở về sức sống của chúng trong đời sống đương đại. Dòng tranh dân gian, từng là một phần không thể thiếu của không khí Tết xưa, nay đang đối diện với nhiều thách thức lớn từ quá trình đô thị hóa và sự thay đổi trong thị hiếu thẩm mỹ.
Dòng Chảy Di Sản Trước Thử Thách Hiện Đại
Không gian sống hiện đại thu hẹp lại. Những bức tường bê tông thay thế cho nhà ba gian, năm gian. Điều này vô hình trung làm mất đi không gian trưng bày lý tưởng cho tranh Tết. Thêm vào đó, các sản phẩm trang trí công nghiệp sản xuất hàng loạt với giá thành rẻ, mẫu mã đa dạng cũng tạo ra một sức ép cạnh tranh khốc liệt. Nhiều làng nghề truyền thống dần mai một, số lượng nghệ nhân nắm giữ kỹ thuật cổ còn lại rất ít. Họ lặng lẽ gìn giữ nghề cha ông trong sự thiếu vắng thế hệ kế cận tâm huyết.
Sáng Tạo Mới Từ Nền Tảng Cũ
Tuy nhiên, giữa những khó khăn, một dòng chảy mới đang âm thầm khơi nguồn, tiếp nối và làm sống lại di sản. Các nghệ nhân lão thành không ngừng nỗ lực truyền dạy. Song song đó, nhiều họa sĩ và nhà thiết kế trẻ đã tìm thấy nguồn cảm hứng bất tận từ vốn cổ. Họ không sao chép nguyên bản mà thổi một luồng sinh khí mới vào từng tác phẩm. Họa tiết “Đám cưới chuột”, “Lợn đàn” của Đông Hồ hay hình tượng “Lý ngư vọng nguyệt” của Hàng Trống được tái hiện đầy sáng tạo trên các sản phẩm ứng dụng:
- Thời trang: Họa tiết tranh dân gian xuất hiện trên tà áo dài, khăn choàng, tạo nên vẻ đẹp vừa truyền thống vừa hiện đại.
- Quà tặng: Những bộ bao lì xì, thiệp chúc Tết, lịch treo tường được thiết kế tinh xảo với hình ảnh quen thuộc, trở thành món quà ý nghĩa.
- Thiết kế đồ họa: Linh vật và màu sắc đặc trưng của tranh Tết trở thành chất liệu độc đáo cho nhận diện thương hiệu, ấn phẩm truyền thông.
Nhà nghiên cứu văn hóa Lê Anh Tuấn nhận định: “Nghệ thuật dân gian không chết khi nó biết cách kể câu chuyện của hôm nay. Sức sống của tranh Tết nằm ở khả năng đối thoại với thế hệ trẻ, biến di sản thành nguồn cảm hứng sáng tạo vô tận.”
Mỗi Người Một Tay Góp Sức
Việc bảo tồn và phát huy giá trị tranh Tết không chỉ là trách nhiệm của riêng nghệ nhân hay họa sĩ. Mỗi chúng ta, đặc biệt là các bạn trẻ, đều có thể góp một phần công sức. Hãy bắt đầu bằng việc tìm hiểu lịch sử hai dòng tranh này. Thay vì chỉ mua những món đồ trang trí vô hồn, bạn có thể chọn một bức tranh dân gian để làm điểm nhấn cho không gian trang trí ngày Tết của gia đình. Ủng hộ các sản phẩm ứng dụng sáng tạo cũng là cách trực tiếp hỗ trợ cộng đồng nghệ sĩ. Quan trọng hơn cả, hãy chia sẻ vẻ đẹp và câu chuyện của tranh Tết với bạn bè, lan tỏa tình yêu di sản trên các nền tảng số. Chính sự quan tâm và hành động của thế hệ hôm nay sẽ quyết định tương lai của hồn dân tộc.
Lời Kết
Tranh Tết Việt Nam, với sự kết tinh của tài năng nghệ sĩ các làng Đông Hồ, Hàng Trống, là di sản nghệ thuật và tâm hồn dân tộc. Những bức tranh ấy không chỉ lưu giữ ký ức truyền thống mà còn khơi nguồn sáng tạo không ngừng cho các thế hệ hôm nay. Gìn giữ và làm mới tranh Tết chính là gìn giữ mạch chảy văn hóa, để mùa xuân Việt Nam mãi rực rỡ và gần gũi trong lòng mỗi người.
Nâng tầm quà tặng với Maison Luxury! Khám phá bộ sưu tập bánh Trung Thu và quà Tết sang trọng, được thiết kế tinh tế để gửi gắm trọn vẹn lời tri ân. Dù là cá nhân hay doanh nghiệp, chúng tôi cam kết mang đến những món quà đẳng cấp cùng dịch vụ chuyên nghiệp. Đặt hàng ngay hôm nay để “Trao quà đẳng cấp, gửi trọn tri ân!” và tận hưởng giao hàng miễn phí, thanh toán bảo mật.
Liên hệ để biết thêm thông tin: https://maisonbox.vn/lien-he/
Về Chúng Tôi
Maisonbox chuyên cung cấp các bộ quà tặng cao cấp và sang trọng, đặc biệt là quà Tết và bánh Trung Thu, mang ý nghĩa tri ân sâu sắc. Chúng tôi cam kết mang đến những sản phẩm chất lượng tinh hoa cùng dịch vụ chuyên nghiệp, giúp cá nhân và doanh nghiệp gửi gắm thông điệp yêu thương và đẳng cấp đến đối tác, khách hàng hay những người thân yêu. Với Maisonbox, mỗi món quà không chỉ là vật chất mà còn là biểu tượng của sự trân trọng và tinh tế.

